家居设计师刘峰

他是中国最具灵感的设计师，从家具到装饰不断创造颠覆性的居家概念。他也是中国最懂生活的设计师，20年时间不停探索，打造自己的理想生活。本周六（12月29日）17:00由一汽-大众奥迪与行智传播共同制作的电视节目奥迪英杰汇《星光耀东方》带您与家居设计师刘峰一起，感受有温度和适度的家居设计。

1996年，当刘峰刚刚从北京工艺美术学院毕业时，他选择的是一项与家居设计毫无关系的工作。回忆起这个决定，刘峰说，“当时毕业的时候，一心对艺术家的身份充满向往。后来就和我一个哥们儿一起攒钱买了个窑。“和那时大多数在北京的艺术青年一样，从学校毕业之后，刘峰就搬到了距离市区十分遥远的大兴青云店开始了他自由艺术家的生活。但可惜他烧得陶器并没有得到多少人的欣赏，在最初的几年中刘峰一直是一个默默无闻的艺术家。

24岁的时候，刘峰偶然翻阅了一本家居杂志，一个名叫菲利普斯塔克的人所设计的椅子引起了他兴趣。“他的商业广告拍的非常有意思，他把自己的领子挂在墙壁上，他的头发做成牛角的样子，我一下子就记住了，把那幅画剪下来，贴在宿舍墙上。“（刘峰语）当时的菲利普斯塔克已经是名满天下的家居设计师了，他经常会把桌椅板凳设计出一种极具力量的雕塑感和强烈的戏剧效果。这种彰显个性的设计风格在西方设计界看来似乎并不为奇，但那时的中国人刚刚开始追求住房条件的改善，购买商品房、装修居室、购买家具成为生活的潮流。而那些家具卖场中陈设的物品，还没有跟上时代的步伐。大多是以使用功能为主，完全没用设计感可言。所以菲利普斯塔克的设计让刘峰十分着迷——“他其实带有一个调侃的心态，或者一个游戏的心态，去把设计轻松化。然后进入人的生活。然后我就觉得这不就是艺术里面也会表达出来的吗？”

而正当刘峰在自己的家里设计具有斯塔克风格的椅子时，更多的中国人也越发不满足于居住的理想仅仅只是拥有一处房子，他们更加关注自己的起居环境。许多人都觉得房间里的家具和所使用的日常工具都可以体现出自己的品味和审美标准。

1998年，著名的家居品牌宜家来到了中国，迅速得到了人们的认可与喜爱。而在刘峰眼中这种既美观又实用的家居用品却存在着巨大的缺陷。“首先这个东西好吗？好！一个模具下去，一天一万个就出来了。第一个和第一百个、第一千个，你不用担心它不一样。这是它的好处，稳定。但是它的坏处就是缺乏人情味，缺乏人的痕迹，缺乏传统工艺里有人的痕迹在。所以这个时候，我就有些较劲了。我就觉得需要再退回来。忽然我就发现，如果把宜家变成我的一个材料市场，可能我就不纠结了。”出于这种想法，在宜家来到中国的两年之后，刘峰将宜家所有100元以下的商品全部买回来创作了他的第一件引人注目的设计作品《建构宜家》。《建构宜家》的创作过程并不复杂，刘峰将这些看似毫无联系的家具进行有目的的分解，然后按照自己的生活习惯从新组合在一起。比如这把椅子在把手的一侧被安装一个可以旋转的托盘，这是因为刘峰喜欢一边看书一边喝茶，而茶杯在托盘上还可以自由旋转，这样更加方便身边的家人一起品茶。

但不是所有人都喜欢刘峰这种手工DIY的家居概念。在中国，很多人都没有自己的木工房，他们觉得改造现有的家具是一件既繁琐又费力的事情，因此《建构宜家》的创意并没有得到推广。而有趣的是，当宜家家居的设计公司看到这些作品时却产生了浓厚的兴趣。并将这些作品作为宜家家居的一个系列。

2005年，刘峰参加了在德国法兰克福举办的国际设计大展，当他携带着自己设计的椅子，来到展览现场时，眼前的景象强烈的刺激着他对于家居设计的想法，从那时起，刘峰开始颠覆自己对于家居的所有认识。“当时我们非常幸运的被邀请参加展览，站在那个语境下，你再来看自己的作品，忽然就开始思考，我们应该让别人觉得，中国也是有人在做设计的，是有人在做原创的。”

2008年，刘峰与宋涛、邵帆等几个年轻中国设计师在尤伦斯艺术中心连续举办了一系列原创家居设计展览。这一次刘峰推出的是一套名为“Kidult”的椅子，这是一组充满着趣味的凳子，无论老人或是孩子都很喜欢它们。这样的创意缘于此时的刘峰已经有了自己的孩子，身为父亲他很希望家中的每个角落都能成为孩子的游乐场。而展览的现场更加令人激动，因为很多成年人也很喜欢与这些椅子做游戏。对于创作思路，刘峰说，“如果你是个普通白领职员，每天穿梭在钢筋水泥里面。我觉得全都是这种离自然很远的生活界面里。如果回到家里，还是要正襟危坐，或者必须得是一个什么姿态，那多累。我觉得我也需要有我的玩具。我是不是也可以骑在椅子上用笔记本，非常自由和放松的，所以当时提到这个，一个大玩具。”

这些椅子与在大卖场中摆放的家具是截然不同的，它们除了形态上的差异之外，家具本身也带有设计师的某种情感。这种设计思路导致从米兰回国的刘峰首先终止了《建构宜家》的创作，同时也主动放弃了成为一名宜家家居设计师的机会，而是开始着手设计一个名叫“温暖”家居系列。每次展览时，刘峰的温暖系列总是最惹人注目的。有一件名叫“spray”的双人沙发，红色的座椅，流线的外形，很多人都忍不住想去坐一坐。创意的灵感来自刘峰儿时看见火烧云的记忆片段。而刘峰也会经常在展览现场笑眯眯看着观众坐在spray上聊天，因为他觉得用自己的生活经验去创造新的生活方式，是一个家居设计师应该干得事儿。

这样惹眼的设计当然不乏买单者的到来，很快刘峰设计的家居系列就得到了深圳几家大酒店的认可，甚至连赫赫有名的法拉克福家居展也向他发出了邀请，这个曾经只是半路出家的年轻人，现在已经是炙手可热的设计明星了。但有趣的是，正当刘峰的订单不断，设计事业也蒸蒸日上时。他又一次对于这种带有强烈观感的家居产生了怀疑。“2007年的时候，那时候觉得很多人给你机会，关注你的设计作品。但是突然发现，你就像一本书一样，你这本书在这三十年来还很薄。所以在当时那个时候，我和自己说，刘峰你别着急。缺一把你做的椅子，甚至缺你这人，对大的生活环境没有任何影响。我就觉得我不需要在别人的呼唤里，赶紧做一个什么样的东西。不需要在媒体的版面上，甚至需求上，就得呈现一个什么样的新东西。所以我就有一度慢下来。”

2009年6月，在日本有人举办了一场名为“桌子上的设计”的家居展览。展台是由一张不大的桌子构成了，上面摆放了一批当时日本最著名的建筑师、艺术家、家居设计师所制作的日常用品。其中，刘峰的另一个崇拜的偶像吉冈德仁的作品也在展览之列。对于吉冈德仁的崇拜，导致刘峰对造型夸张的家居开始失去了兴趣，尽管这些沙发已经远销到了欧洲。而更为重要的是，这时的他正处于事业的上升期，因为自己的喜好取消销量很好的订单，这并不是一个生意人明智的选择。2010年，刘峰新推出的名为“开笼”的系列作品中，造型奇异的家具最终还是被简单的鸟笼所替代了。开笼为什么开始回到简单的状态中？刘峰回答说，”有一年有人委托我设计一个茶壶，那时候我不喝茶。我说可不可以等我两年，让我喝喝茶，幸亏是这么一个决定，我推掉了那个设计！我开始喝茶去。我发现如果在当时我去做那个设计，我一定关注的是茶壶的形态，到现在我才知道，原来它有出水、观烟、闻香，能悟到很多东西。很多使用的状态会影响到你的设计。也因此我理解到，为什么很多大师的作品很简单，原来好的设计就是找到恰当的方式，在他几十年的生活阅历里面，他说这样就好，而不是越多越好。“