当代工笔人物画的新视点(2)

例如就色彩而言，为突破工笔绘画用色单调的旧格局，画家们大胆扩充了传统矿物色、植物色之外的颜料，甚至使用了水粉色、水彩色、丙烯色、高温结晶仿石色等等。通过各种新材料的引入，工笔画家们能够更加从心所欲的进行创作，根据自身的艺术感受和所要表达的对象之特色，选取各式各样不同通透性、不同饱和度、不同颗粒感的颜料，进而达成全新的艺术效果。如江宏伟、徐累等人对物象及背景肌理所做的洗刷，唐勇力受敦煌壁画启发而创的“虚染法”和“剥落法”，王冠军作品中通过皴、点、洗等各种手段达到的对皮衣、牛仔衣、水洗布和呢毛料等不同衣物的不同质感的准确表现等等。通过新的材料和新的技法，当代工笔画面所呈现出来的材质美感已经更新了工笔画的审美概念。

就这一点，方正在创作中也颇有心得。他是一个目的性极强的画家，为了去实现想要的画面效果，会去努力地研究新的技法，尝试新的材料。如他所透露的，使用“钛白粉和白乳胶，加上相应的颜色一起调和，厚涂在画面上，再在其上罩色，再用砂纸打磨，则奇怪生焉。”通过对擦、洗、叠加、砂纸打磨等手法的利用，以及对钛白粉、白乳胶等材料的引入，方正的画面上形成了传统工笔画中没有的多种肌理。以其所惯用的大面积深灰色画面背景为例，远看只是一个平面色块，而近观却颇值得玩味——在这灰色之中又能分辨出多种深浅层度，斑驳而厚重，呈现出变化莫测的视觉效果。在描绘黑色绒布时，方正又能以类似石版画的颗粒状肌理精准地表现出绒布那种特有的毛涩感，并与相接的背景色明确地区分开来。而对蕾丝布料上花朵图案和细密网纹交织而成的繁复纹理的精细刻画，更是成为了方正的“独门绝技”，他甚至经常有意地在同一画面中安插两种不同花纹的蕾丝布料，期间的微妙变化让观者眼花缭乱。凭借着对绘画对象材质的敏感把握，和对材料特性的发掘，方正加强了绘画手法上的制作性，建立起他独具特色的绘画语言，并最终形成个人符号。

小结：

在以上论述中，我们可以看到，方正的作品，其实代表着一代人的共同审美取向。多元文化并行的时代背景和相对宽松的创作环境，赋予了这代人开阔的视野和心胸，使之既不拘泥于前人所留下的即成模式，也不迷失于外来的形形色色的观念，而是从自身的感受出发，以最终的艺术效果为本源，在延续传统工笔艺术的材料、工具和精致样式的基础上，追求作品内容、形式及所表达意趣等各个方面的“新”与“变”。他们消化吸收了古今中外各式各样的相关元素，以不拘一格的手段呈现丰富的当代生活内容，从而表达出艺术家对于自身所处时代的思考与感悟。正是基于这些探索性的努力，当代工笔画结合了古典和现代之美，同时也在中国传统绘画技法和西方现代艺术观念之间平衡，从而发展出一种既拥有中华文化底蕴，又颇具时代感的新艺术风格，为中国传统艺术在演进中所遇到的传承、复古与创新等多种可能进行了有益的探索。