有一次喝茶,王老师告诉我说:“我一生都在写鱼、画鱼、养鱼、与鱼交流、与鱼生活。”其实他与鱼的关系,就像鱼与水的关系,谁都离不开谁了。不知道是鱼离不开水呢,还是水不能没有鱼,两者皆然罢。能不能这么换句话说“山不在高,有仙则名;水不在深,有鱼则灵”呢?
怎么一个“活”字了得?
王振国告诉我说:“鱼是普天之下很美的动物,但画鱼很难,难在一个‘活’上,若表现不好,就显得呆板俗气。‘画鱼须活泼,得其游泳像’,说明了画游在水中悠然自若或跃水搏浪的鱼,才能得其神韵。”人不能安逸地重复自己,更不能在浮躁的时代搞浮躁的创作,一天一个风格,一天一个创新,把随意与跟风当作一种创新。人一生就干好一件事亦足矣。这犹如王振国先生所说的:“绘画的功夫在画室之外,舒适的温床里,养不出这么鲜活的鱼来。”
他画的鱼,阳刚、激越、腾跃,有一种勇往直前的奋发精神,但也有沉静、秀美、悠闲,有一种大家闺秀风浪不惊的神情是,感觉出几分细腻,几分雅趣。
著名画家王振国和知名评论员黑猫
黑猫我曾经在圣地延安有幸见过王振国先生画鱼,只见寥寥几笔,鱼头鱼身即成,鱼身微弓,鱼尾轻扬。待鱼身水干之际,工笔细描鱼鳞、鱼鳍。点睛时更是神来之笔,凹凸逼真的鱼眼让整条鱼活了起来。通身墨色的层次分明,颜色的调配逼真生动,极为传神,若隐若现的鱼鳞,似摆非摆的鱼尾,鱼儿便跃然纸上。点缀以浓墨泼洒的各式荷叶和娇艳欲滴的荷花,最后的一次喷色,使得一池绿水在整幅画间荡漾开来。对王振国先生来说,画鱼可以说是信手拈来,“鱼”画更是他的看家本领,犹如囊中探物,所画之鱼无不栩栩如生,怎一个“活”字了得?
一个艺术家的广阔情怀
纵观王振国先生的画,感觉有两个比较突出的艺术特征:一是踏实继承传统,善于突破自我。他笔下的物象,一经他艺术构思,便别开生面,寥寥数笔勾出鱼的神态,达到形真、神真、意真的效果。 王振国先生不仅画鱼,而且画水中的海藻、水草和石块,全方位勾勒鱼的生活环境,使观画者能随着他的彩色明暗,背景的构置有进入鱼群之中而产生一种自由感,去体验画家在物化过程中你中有我,我中有你,你我不分的“观鱼之乐”。二是表现自然生态,蕴含生命寓意。无论他画什么鱼,其作品都表现一个回归自然、张扬生命的寓意的审美结构特征。如他的《花荫情侣》就是给人以万物皆生命,保护自然、回归自然、回归生本体的感觉。其格调是轻松愉快的,于无声的画中,凸现了有声的主题。
他的画作也每每于静中求动态的表达,在无限的、空旷的天地间;在静谧中渲泻内心的复杂感情。他的鱼画系列具有中国画的传统艺术审美标准,他十分注重画面的整体构图、气势,很讲究位置的经营,透过作品的画面感受气氛、体验画面的情调。他对墨的浓、淡、干、湿、破、泼把握有度,色彩鲜明,线条流畅,表现手法既是工笔的又是写意,讲究以形写神,立意新、境界高,极具神韵。守住“静”是艺术家之所谓艺术家的前提,王振国是喜静恶喧的一位艺术家,于一寂静的书房,痴心画事,展露心迹,始终是他的向往。用王振国自己的话来说就是:“我爱鱼,并不是因为鱼有多么高深的寓意,而是鱼已经成为我生命的一分子,他带给我的将是整个世界,整个艺术的世界,整个爱情的世界,整个生命价值体现的世界。”