在中华几千年的灿烂文明中,古代诗词在文学领域可谓独树一帜,享誉全球。
在我看来,古代诗词意境深远,至情至性,让我由衷喜爱。
古代的诗词作品言简意赅,用词很讲究,有时一个字,一个词就能生动形象地把意思表达地淋漓尽致,作者的万千情怀也跃然纸上,很多名句也因此流传千古。
宋祁在《木兰花》中写道:绿杨烟外晓寒轻,红杏枝头春意闹。一个“闹”字就将枝头红杏争春和作者在赏春时的喜悦心情表露无遗。“昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路。”晏殊用“独”和“望”这两个字就表达了自己离别的愁绪及相思的苦闷。“两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山。”一个“轻”字道出了李白重登仕途的喜悦心情。“多情自古伤离别,更那堪,冷落清秋节。”“冷落”的“清秋”节里,临别时是如此的伤感。“近乡情更怯,不敢问来人。”中的“怯”字写出了作者回乡时又惊又喜又激动的复杂心情。
在古诗词中,也不乏很多修辞手法,这令作品锦上添花,读起来也是脍炙人口。
一、对偶
对偶又叫对仗,就是古人所说的对对子,这种修辞手法沿用至今。古诗词中很多,比如:
“晴川历历汉阳树,芳草萋萋鹦鹉洲。”“无言花草埋幽径,晋代衣冠成古丘。”“三十功名尘与土,八千里路云和月。”“惶恐滩头说惶恐,零丁洋里叹零丁。”“两水夹明镜,双桥落彩虹。”“四十年来家国,三千里地山河。”,对偶的修辞手法最经典的要算绝句了,大家都很熟悉的要算这首绝句了:两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船。
二·、拟人
“偷来梨蕊三分白,借得梅花一缕魂。”“偷”和“借”字用得生动传神,赋予了白海棠灵魂。“随风潜入夜,润物细无声。”一个“潜”字写出了春雨的灵性,知时节而来,滋润万物。“只恐夜深花睡去,故烧高烛照红妆。”东坡先生看来也是惜花之人,一个“睡”字以花喻人一语双关,真可谓是情景交融。
三、比喻
“潭面无光镜未磨。”这里将平静的水面比作未磨的镜子。“白银盘里一青螺。”平静的湖面像银盘,湖中的小岛似青螺。
还有一种倒喻,顾名思义就是倒过来比喻,比如写杨贵妃的衣服像艳丽的云彩,面容像花一样娇媚而作“云想衣裳花想容”,“江流不尽是侬愁。”我的愁绪似滔滔不尽的江水。
在古诗词中,很多时候都会在句末押韵,读起来是朗朗上口。像五言七言律诗会在偶数句的最后一个字押韵(第一句可押也可不押),像王维的《相思》和《鸟鸣涧》,张九龄的《望月怀远》,李白的《关山月》,很多很多,这里不再一一赘述。
很多的古诗词是将修辞手法和押韵这些都用上,即便于读记,也能更好地表达感情,实在是经典之作。
古诗词也像现代文学作品一样爱借景抒情,寓情于景,无论风花雪月,花鸟虫鱼,亭台楼榭,信手拈来,即可入诗入画,遂成佳句。“对潇潇,暮雨洒江天,渐霜风凄紧,关河冷落,残照当楼,是处红衰翠减,苒苒物华休,唯有长江水无语东流。”暮雨、霜风、残阳、楼台、花、树、江水,一景一物无不表达出柳大词人(柳永)客居异乡的凄凉心情。“何物最关情,黄鹂一两声。”黄鹂的一两声鸣叫也能牵动作者的情思。“山月不知心底事,水风空花落眼前花,摇曳碧云斜”山月、水风、碧云无一不关情。
古诗词很多很有意境,读着读着都有身临其境的感觉,“落花人独立,微雨燕双飞”伊人独立花下,落英缤纷,一双春燕在细雨中飞翔。晏几道把相思都描绘得如此浪漫,真是佩服。“梳洗罢,独倚望江楼,过尽千帆皆不是,斜晖脉脉水悠悠,肠断白萍洲。”佳人梳洗一新在窗前美目流盼,遥望归舟,好一幅唯美的花卷,妙哉。
这些古诗词的名句,令我心驰神往,感性的我思想也常常流连在它们的字里行间,有时觉得自己恍如已穿越时空,和作者一起在这些文字里徜徉,与他们一起欢喜微笑,一起忧伤落泪……一起痛并快乐着。
有时兴之所致,我也会偶尔写写诗,填填词,虽然写得不好,有些稚嫩,甚至拙劣,可我仍然会沉迷其中,乐此不疲。也算是一个小小的爱好吧。