文龙：蔡旭散文诗的理与法
文龙：蔡旭散文诗的理与法 (2016-12-12 10:02:58)
标签： 散文诗评论
“一看就懂，越想越深”
——浅谈蔡旭散文诗的理与法
文 龙
“一看就懂，越想越深。”这句话是蔡旭对散文诗艺术境界的独特表述，简短的一句话，明确主张散文诗的思想内涵与创作方法是一种相辅相成的共生关系，可以看成是蔡旭“散文诗创作原则”的集中体现，也是他长期以来创作实践中努力追寻的方向。
让读者“一看就懂”，在形式上要求大众化、通俗化；让读者“越想越深”，在内容上要求有灵魂、有坐标。基于散文诗这一文类的特殊性，既拥有散文客观的描写、叙事之长，又不失诗性主观的抒情、议论之便，写起来似乎可以得心应手、左右逢源。实际上散文诗受到的制约也是显而易见的，在篇幅、主线、转换节点等方面作者都无法随心所欲。内容必须有内容的考量，重在“有理”；形式必须有形式的布局，重在“得法”，二者和谐统一，才可以称得上佳作。
散文诗引入中国百年，先驱与后继者进行全面深入的探索从未停止。栖居散文诗50年的蔡旭，“散文诗观”简而言之就是三句话。一是什么是散文诗？答：“散文诗是散文形式的诗。”二是在散文诗中散文与诗是什么关系？答：“散文为体诗为魂。”三是散文诗有哪些要素？答：“抒情、哲理、内在音乐性是散文诗的三要素。”第一句话关于散文诗的边界，蔡旭认同公众的定义；第二句是蔡旭概括的，关于散文诗的创作方法；第三句由蔡旭提出，关于散文诗的内涵，现在似乎已得到学界多数人的公认或默许。
蔡旭在观念上对散文诗的明确主张，通过自己的创作实践中淋漓尽致地体现出来。
一，从作品思想内容方面看，尽显出一个思想者深刻、丰满与强大的情怀
蔡旭的作品题材极为广泛，贯穿着日常态、平民化，笔触所及，历史与当下，海外与神州，小人物与大事件，陌路过客与亲朋故交，山川大地与鸟兽昆虫，人文情思与社会活动，现实批判与自然生态，等等，几乎无一不可作为倾情寄意的对象，在立意与选材上始终突出思想性、社会性、现实性和启发性。
试举一些具有代表性的个例。
1、向上，传递具有社会责任感的正能量。
《木棉花开》：……万紫千红争奇斗艳时，它就适时落幕了。/铺一地红毯，让春天大踏步前进。
木棉花“适时落幕”，心中依然怀着释然与喜悦，这种轻名利、重奉献的人格，指向的分明就是蜡烛精神，人梯精神，铺路石精神。
2、向好，投射出散发真善美的人性之光。
为真正的爱情讴歌，她的崇高与持久，不在于表象与形式，不在于物欲的满足，而在于一颗“真心”。
3、向远，点燃心灵感悟的哲学智慧。
这棵返老还童的枯叶树究竟有什么奥秘？人世间其实有很多这种神奇之树，他们的“履历”既是苦难史又是奋斗史。人和树在精神层面息息相通，“奥秘”就是自强不息。
4、向高，不带偏见，还原历史真面，颂扬民族精神。
以史为鉴，忠于史实，看似信手拈来，实则经过反复查阅考证，这样才能做到如数家珍。蔡旭在运用历史事证时线索清晰，一丝不苟。
《迟到白石街》：1833年10月15日……1000多米石板街……它是用英国人的3000两白银赔款修筑的。/我脑中，浮现出一部中国近代史，每一页都是斑斑血泪。/每一页都写满了不平等条约，写满了割地、赔款。/走在白石街，铺写着中国近代以来，因胜利得到的第一笔赔款。/也许亦是唯一的一笔胜利赔款。/即使后来在现代史上的大胜，也没有得到过赔款。/走在白石街上，我不禁油然而生敬意。/真是孤陋寡闻啊，迟至今天来到白石街，我才知道这段历史。/其实许多中国人，还不知道这段历史。
写历史人物与事件，重在信实，这里的数据重在强调事件的背景与特别的意义，令人扬眉吐气。蔡旭多有古迹寻踪之作，也有不少凭吊民国人物的篇章，皆能秉持民族大义，为人间正道张目。
二，从作品表达方式方面看，展示出一个力耕者创新、广角与老到的笔力
在创作方法与技巧方面，蔡旭在实践中不断尝试，不断总结，突破自我。写同一组系列题材，写大众化的题材，写前人开垦过的题材，通过匠心独运的构思与布局，立意翻新。
1、平中见奇，开头不动声色地铺陈，结尾则奇巧呼应，形成或峰回路转或水落石出或余音散荡的叠加效应。
《红心鸭蛋》：外来者的天空，认不出哪一片是故乡的云。/在外地这座城市，也很难找到故乡的标记。……提一箱红心鸭蛋回来，我要让外地长大的儿孙，也记住故乡的味道。/即使像云一样在外面飘荡，也不是没有故乡的人。
“故乡”是游子唯一无法携带的行囊，可是，只要心系故乡，“记住故乡的味道”，就永远不会失去故乡，即使关山阻隔千里万里。“红心鸭蛋”就这样被接驳到“故乡的根”。
2、小中见大，日常事物总是让人习以为常波澜不惊，经过诗人的精心点染、提纯，立刻变得风生水起。
《球赛》：足球赛是一场大戏，但没有剧本。/有导演，有演员，有成千上万的观众，就是没有编剧。……没有剧本的大戏，才是好戏。/不知情节的故事，才有更多故事。/世上开头就知尾的故事太多了，被安排好结局的大戏太多了。/怪不得，数以万计的人涌到球场观看，数以亿计的人守在电视机前，夜以继日、晨昏颠倒地观看。/看得欣喜若狂，看得啼笑皆非，看得不知今夕是何夕，忘了自己是谁人。
“不知情节的故事，才有更多故事。”前一个“故事”指客观过程，后一个“故事”指结局的任意可能性。看球，球迷无外乎球终人散，悲欢自理。诗人紧扣球迷“结果难料却深有期待”的心理特征，转接到大众的人生态度，人生能有几次搏？看台上的疯狂，何尝不是内心对于“只管拼搏不计成败”人生观的一次自我实现？
3、常中见深，把一个普通事件演绎成具有深刻象征意义的标志。
4、短中见精，熟练因应篇幅短小的特点，表达更集中、更凝炼。
《灯笼照亮的路》：纸怎样能包住火？/当然要靠智慧，但首先要有胆量。/先要有挑战那个似乎无法改变的命题的勇气。/即使一次次烧得体无完肤，还要敢说－－/一切皆有可能。
这是一首完整的短诗，以灯笼终究可以“纸包住火”的事实，立意在先，随即逐步展开迈向成功之路的诸般豪烈与悲壮。你要想“照亮自己的路”，就得敢思变、能浴火、铁自信。寥寥数语，惊心动魄，展示了一种百折不挠金盔怒马的快意人生。
5、语言与章法：朴素中的繁华。不加修饰，纯粹的口语化，真正做到返璞归真。
《年龄》：好不容易才挤上了公交车，却很容易就得到了一个座位。/是一位年轻人让给我的。/已到了有人让座的年龄，不知该高兴还是不高兴。/后来上了一位更需要的人。/头上白雪的面积比我大，脸上纵横的沟渠比我深。/她推托了几下，才接受了我的让座。/我忽然觉得很高兴。不知是不是因为感到了－－我的年轻。
6、情绪与分寸：冷静中的警策。关键在于一个“化”字，化平常为独特，化神奇为常理。
《街边，民工们的牌局》：……沉浸在一副牌的快乐中，暂且忘却了下锅的米，病床上的老人，民办小学的学费。/忘了所有生活的暗伤。/把一切抛在牌局之外，只在偶得的一手好牌中得意忘形。/名副其实的苦中作乐啊！/他们也明白，在挥汗如雨的闲适中。/在乐得忘了一切的牌局中。
“名副其实的苦中作乐啊！”蔡旭作品中感叹号极为罕见，主张文字本身的韵律与内涵自有其褒贬与忧乐，面对这道街景却不禁酸楚一叹！观察之细致，摹写之传神，看似心平气和，却把一份哀婉与怜悯刻画得入木三分。
三，从理论探索互动方面看，表现出一个有成者谦逊、博采与熔冶的智慧
蔡旭是一个对生活充满热情、对新鲜事物充满好奇、对诗友给予的任何意见都会兴致勃勃的人。已届古稀之年，依然意气风发热衷集体户外活动，大有“再行万里路”之概。他也经常诚心诚意向周围征询意见。新作刚刚完成，总是乐于分享给身边的诗友们一起讨论，精益求精，从善如流，一个字，一个词，务必精准，推敲备至，甚至段落的排列、标点的使用也丝毫不肯马虎。谦和，认真，坦诚，这种长者之风，是朋友们乐意与他开诚交流、直率建言的重要原因。
阅读蔡旭老师的诗集，每一本都让人充满了眼前一亮的新鲜感，立意的角度新，设伏的路数新，剪裁的尺度新。蔡旭的诗，反应快捷犹如现实生活的速写簿；巨细兼容犹如时代风貌的横切面；颠覆俗见犹如登山渡水的独行客；“理”与“法”并重犹如轻捷稳健的双驾车。由诗到人，闪耀于当今的散文诗诗坛，蔡旭本身就是一个不注重惊叹号的惊叹号！
据我知悉，蔡旭很多诗作并不是在书桌上写成的，而是在菜场，在候机楼，在婴儿车旁边，在球场看台，在医院的走廊，在风中雨里的海堤上-----完成初稿，回家后再斟酌成章的。在他的眼里，散文诗就是这个世界最多最好的物种。对于蔡旭老师这样一位触角敏锐、著作等身、苦心孤诣、“不退休的散文诗人”，一个忠实的读者所能表达的，除了敬意，更有期待。
（2016年12月10日）
