【诗词春秋】古代诗歌情爱浅谈(3)
《牡丹亭》中的杜丽娘因读《关雎》而春心萌动，废书而叹曰：“圣人之情，尽见于此矣。今古同怀，岂不然乎？”看来深闺之中的娇小姐比那些腐儒还更能体会到《关雎》一诗表现男女情爱的实质。清人王延绍、华广生收集改编的《白雪遗音》是一部民间艳歌集，卷二中有一首马头调《诗经注》，笔者觉得倒是挺符合《关雎》的本意：
关关雎鸠今何在，在河之洲，各自分开。好一个，窈窕淑女人人爱，只落的，君子好逑把相思害。辗转反侧，悠哉悠哉，好叫我左右流之无其奈，怎能彀钟鼓乐之把花堂拜。
汤显祖《牡丹亭·第一出·蝶恋花》：
忙处抛人闲处住，百计思量，没个为欢处。白日消磨肠断句，世间只有情难诉。
玉茗堂前朝复暮，红烛迎人，俊得江山助。但是相思莫相负，牡丹亭上三生路。
“诗缘情”指出了诗歌抒情的特征，清乾隆年间大才子袁枚说“情所最先，莫如男女”，又指出了男女情爱在“情”中的显著地位。本文所谈论的“情”就具体指男女之情，包括夫妻情、恋人情、婚外情、恋妓情、相思情等等。
《诗经》中有许多表现男女情爱的诗歌，《周南·关雎》中的“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”，提出了对理想爱人的追求；《郑风·女曰鸡鸣》中的“宜言饮酒，与子偕老。琴瑟在御，莫不静好”，描绘了夫妻生活的和美；《邶风·击鼓》中的“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老”，表达了白头谐老的意愿；《王风·大车》中的“榖则异室，死则同穴。谓予不信，有如皦日”，更是发出了生死不渝的誓言。《王风·采葛》描写一个男子对女子的思念，急切之情如跃纸上：彼采葛兮，一日不见，如三月兮！彼采萧兮，一日不见，如三秋兮！彼采艾兮，一日不见，如三岁兮！
反映女子热烈追求爱情的诗歌也有很多，《诗经》里的《召南·摽有梅》和《郑风·子衿》就是描写姑娘迫不及待地希望有小伙子来追求。晚唐著名诗人温庭筠喜欢作“浮艳之词”，有一首《南歌子》写少女思春，非常传神：手里金鹦鹉，胸前绣凤凰。偷眼暗形相。不如从嫁与，作鸳鸯。
少女一边刺绣，一边偷看意中人，最后“不如从嫁与，作鸳鸯”一句大胆直率，被古人评为“有《乐府》遗风”（《栩庄漫记》）。
与温庭筠齐名，同是花间派名家的晚唐著名诗人韦庄有一首《思帝乡》，更加憨直泼辣：
春日游，杏花吹满头，陌上谁家年少，足风流。
妾拟将身嫁与，一生休。纵被无情弃，不能羞。
怀春少女与风流少年邂逅相遇，一见钟情，立即决定要嫁给他，即使将来被抛弃也不羞愧。清代贺裳《皱水轩词筌》云：“小词以含蓄为佳，亦有作决绝语而妙者”，所举的例子就是这首词。对比温韦这两首词，对两人风格上的差异也可见一斑。按现代词学名家夏承焘的说法，温庭筠“密而隐”，韦庄“疏而显”，“温庭筠作这类恋情词，最直率的也只能如《南歌子》词中所说：‘偷眼暗形相。不如从嫁与，作鸳鸯。’而韦庄词于‘一生休’之下，却又加上‘纵被无情弃，不能羞’两句，简直是说到尽头了。”（《唐宋词欣赏》）
汉无名氏所作乐府诗《上邪》，描写一位女子对“君”剖白心迹，连用五种绝不可能发生的自然现象表达自己坚贞的情意，率直决绝的程度超过韦词，被梁启超称之为“奔迸的表情法”（《中国韵文里头所表现的情感》）：上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江水为竭，冬雷震震夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！
敦煌曲子词里有一首《菩萨蛮》，形式上比《上邪》更成熟一些，极有可能是其仿制品：枕前发尽千般愿，要休且待青山烂。水面上秤锤浮，直待黄河彻底枯。白日参辰现，北斗回南面。休即未能休，且待三更见日头。
作者在“枕前”所发之愿，情意更加浓烈，不可能的自然现象也多了一种，共六种。
明朝文学家冯梦龙刊行的民歌集《挂枝儿·卷二》有一首歌《分离》与上面两首诗词有异曲同工之妙：要分离，除非是天做了地；要分离，除非是东做了西；要分离，除非是官做了吏。你要分时分不得我，我要离时离不得你。就死在黄泉也，做不得分离鬼。
《情史》载元代书法家赵孟頫嫌妻子管夫人年老色衰，欲纳妾，管夫人写了下面这首《我侬词》作答，立刻打消了丈夫纳妾的念头：你侬我侬，忒煞情多。情多处热如火。把一块泥，捻一个你，塑一个我。将咱两个，一齐打破，用水调和。再捻一个你，再塑一个我。我泥中有你，你泥中有我。与你生同一个衾，死同一个椁。
上面这些诗歌表现忠贞不愉的爱情，海誓山盟，激情奔放，而很多表现离情别恨的诗歌，则是凄风苦雨，缠绵悱恻。晚唐李商隐是写情的高手，他的一首《暮秋独游曲江》，用江水表现爱情，表示情意绵绵不绝：荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成。深知身在情长在，怅望江头江水声。
北宋张先的《木兰花》更进一步：
相离徒有相逢梦，门外马蹄尘已动。怨歌留待醉时听，远目不堪空际送。
今宵风月知谁共，声咽琵琶槽上凤。人生无物比多情，江水不深山不重。
末句“人生无物比多情，江水不深山不重”，用江水和山来与情比，情比水深，比山重。
宋朝文学家司马光一次在宴会上看到一位舞妓，为其美姿所打动而写了一首《西江月》词：
宝髻松松挽就，铅华淡淡妆成。青烟翠雾罩轻盈，飞絮游丝无定。
相见争如不见，有情何似无情。笙歌散后酒初醒，深院月斜人静。
司马光为人方正，难得有这样的艳情之作，因此被人讥为：“此公风情亦不薄”（《情史·卷十五》）。其实作者还是很克制，用语平淡，含蓄不露，正是“发乎情，止乎礼仪”。“相见争如不见，有情何似无情”一句是用反语来表现单相思的痛苦：早知道相思如此折磨人，倒不如不见的好；早知道有情徒增烦恼，那还是无情更好受，无情便六根清净。
