陈赫：中华古典体诗词的音乐美(2)

陈赫：这里面有一个比较，我排一个序。姑且这么说，比如说一批诗词的文字稿放在我面前，你怎么把这个文字变成声音。当然前面我讲到了，文字是先吟出来的，但是从这个地方切入，文字怎么变成声音？这是一个逻辑。第一种，我把它叫哼哼。你们年轻没有享受过，我们小时候那种私塾的老师教你读古诗，他是闭着眼睛的，学生也跟着哼哼，我想不出其他的名字，这个我叫做初级阶段。哼哼到一定的程度，读熟了，那我们应该叫它朗读。朗读是个什么概念呢？有点像你刚才讲的，是那种用标准的普通话，用话剧的腔调来朗诵，这个肯定现在的年轻朋友比我厉害多了。但是叶嘉莹先生，她有一个看法就是用现代汉语标准朗诵这些古典诗词，或者是古典体的诗词，有一个古入声字怎么归的问题？叶先生严格把古入声字都念成仄声。我注意了一下，好像她老家人却念成了去声，以区别古典的还是现代的，像一些电影演员朗诵的就非常好。

再往下走就是吟诵了，就是今天要讲的主题之一。吟诵是怎么回事呢？我叫它是哼哼的高级阶段、成熟的阶段，这有一定的规则，有一定的要求，而且是行家都会吟诵，只是好不好的问题。

吟诵跳过来，中间还有一个，就叫歌唱。歌唱是什么概念呢？作曲家拿古典体诗词谱曲之后，歌唱家照着曲子来唱，这叫歌唱。在吟诵与歌唱之间，还有一个亚型。先卖一个关子，待会儿讲到的时候再把亚型嵌进去。

我这里讲讲吟，后面有吟诵、吟唱、吟读。吟有什么作用？我举几个例子，很有名的曾国藩有一部家书，在他的家书里有一些信件是教育他的子侄辈的。其中有一句名言，“高声朗读以昌其气”，就是说古典诗词要有气韵，你高声朗读就把这个气提倡起来了，就把它发扬起来了。“密咏恬吟以得其韵”，密咏恬吟以后，你就得到它的韵，所以气韵放在一起就靠吟，靠念不行，靠写更不行，靠哼哼还挨点边。这是第一个好处。

第二个好处，杜甫是诗圣，他有一句名言，“新诗改罢自长吟”，他没有说新诗改罢自长唱，新诗改罢自长讲、自长念。自长吟，固然有音律的要求，我觉得他这句话是自己写自己，要是我来写他的话，我在前面还有一句话，前面还有一个程序，叫做“自长吟罢改新诗”。杜甫有一个习惯，他的诗写好了以后，他到街头巷尾，不识字的老太太，他说大妈，我吟一首诗给你听听，你来评判评判，他就吟。吟的不好，大妈叫停，他就得停，他就得回去改。他的诗改好也是通过吟。所以“新诗改罢自长吟”，前面应该有一个“自长吟罢改新诗”。

主持人：刚才陈老师让我们了解到唱歌与吟诵的区别。我们在视频里看到一些吟诵，它有时候带有一些曲调，有一些腔调，吟唱和吟诵有什么区别？

陈赫：刚才我点到了一下，吟诵与歌唱是不同的，歌唱是什么呢？谱子谱好了以后，有重现性。任何一个歌唱家来唱，只是情绪处理上有些不同，但是曲调还是那个曲调，或者是伴奏有些变化，它有重现性，它有规定性，有规范性。而吟诵它自由度比较高一点。

你刚才提这个问题提的非常好，我们在电视里面听到有腔调的、有曲调的，有音乐的那是怎么回事呢？这里我们不妨追根溯源，那要研究一下吟诵是怎么起源的。据我所知，吟诵起源，我们不讲学说，只是讲说法。它一种是号子，一种是夜歌子。夜歌子是什么呢？是长沙方言，夜不读夜，读ya。哪个人走了，开追悼会，要请一帮人在那儿唱，唱的歌就叫夜歌子，也叫呀[ya]歌。湖南有一些人认为是从夜歌子发展为吟唱，我认为不是这样的，也许先有吟诵，他把它借到夜歌子来了，也许是同时发生的。

还有说起源于读祭文。你们现在开追悼会，有一篇悼词。从古代一直到民国，到我小时候，有一篇祭文。这种祭文就是一种吟诵腔，不知道你们看过台湾电影《搭错车》没有？那个电影里有一个人过世以后，在灵堂读了一段祭文，是用长沙方言读的，我再熟悉不过了。

所以，这几个起源学说我简单说一下。说是号子起源，我说有门。《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，当然还有最早的，可能没有记录下来。斧子劈下去的声音，变成了号子，号子慢慢变成了诗歌。你说吟诵起源于号子，那都是一种文化遗迹了，这是可能的。夜歌子可能是同时并举的，也可能是夜歌子学了吟诵。

■现阶段古典体诗词吟诵的步履维艰

主持人：刚才我听到这个吟诵特别美，而且您也说这么好，为什么现在吟诵在中国渐渐失传了呢？

陈赫：你讲的客气，叫失传了。我用了一个不好听的词就是吟诵现在有点不招人待见。到底什么原因呢？我也在研究这个原因。咱们心平气和的来分析，大概有这么几个原因。第一个原因，古代的文人圈子太小，占人口的百分比很小，所以要想普及比较困难。这是一个客观原因。

第二个原因，诗词发展到一定的程度，就提出了对规范的要求，就出现韵书。韵书一步步发展就发展出了平水韵，这个平水韵太强势了，它是一个里程碑。现在坚持用平水韵写格律诗的人，他们太执着，还有点霸道，所以就很难推广。

所以，这几个原因就造成了现在古典体诗词的吟诵有点步履维艰。我们现在想突破这个格局，所以我就追随叶嘉莹先生，追随赵元任先生，从外行的角度，也多少献一点丑，衬托它的美。我丢丑不要紧，把它的美衬托出来，人家才会说你丢的丑有价值。这样的话，能够抢救一下，出一点微薄的力量。

■华人用汉语作诗，押韵是本能，讲究平仄是天性

主持人：陈老师，刚才我们听了这段录音，吟诵的节奏特别独特，这个吟诵的节奏应该怎样把握？

陈赫：我刚才讲了吟诵的自由度比较强，随意性比较强，但是不是没有一点章法，而且章法还蛮严格的。总而言之，汉语音跟西方文字的语音相比有一个独特的地方就是一字一个音节，用在什么地方就是一个涵义，它的多义词除外。国外的英文，一个词有几个音节，甚至有一些加了很长的音节，它本身就有重音变化，一个单词就有变化。而我们一个字是没有变化的，当然有四声的，那是另外一回事。你要显现出它的音韵美，那么要讲究字与字之间的排列。第一，你要排列出要表达的意思。第二，能够排列出你能够显示出来的音韵美，这才是两全其美的。所以，整个诗词的吟诵就照顾到这两个美。也就是我们中国汉字的四声与平仄，它能够表达音调的高低与节奏的快慢。所以，本身四声就具有音韵美。

这里面有几个叫顺口溜也可以，我们现代汉语有阴平、阳平、上声、去声，其实还有一个入声，淘汰了。现在还有几个地方有入声的，我叫它活化石。整个这几个声的音调，平声是平调，上声是升调，去声降调，入声是短调。只要你把它排列好了，它自然就有旋律了。